初聞阮劇團《十殿》這一劇名，不禁讓人想像，難道如國光劇團的《閻羅夢》，又或是韓國電影《與神同行》一樣，當代劇場也要在劇場建造一個「人間閻羅殿」，為台下觀眾帶來一場驚心動魄、穿越時空的審問判決嗎？而在走進排練場後，才明白《十殿》並非在舞台上建立神怪場景。 田野踏察：從神怪過渡到人間 《十殿》篇幅分為〈奈何橋〉、〈輪迴道〉上下兩部，各3小時左右的演出。《十殿》為編劇吳明倫取材自「台灣清代五大奇案」之作，創作期約2年，對神怪、民俗與信仰故事頗有興趣的她笑說，雖然不是《與神同行》，但在創作之初，她並不排斥將《十殿》書寫成一部「怪力亂神」，又或是「神魔大戰」的作品。 不過《十殿》進入製作之後，和吳明倫最初的設想稍有不同，導演汪兆謙提供不少社會新聞資料給她參考。「那些可怕的社會案件，亂倫、偷情、謀害親夫等，想起來就很黑暗。」當時她並不想以這些事件為主題創作，只是有意無意地翻閱，並試圖另闢一條蹊徑。吳明倫說，那時她為了蒐集民俗、靈異故事的資料，甚至創了個臉書社團，專門和人交流這些被稱作「怪力亂神」的故事與新聞資料。 為了尋找靈感，吳明倫也走訪嘉義白人牙膏工廠、台南麻豆代天府等地的「十八層地獄」，在這些「十八層地獄」裡有仿真的十閻王殿，殿前有拔舌地獄、刀山地獄、油鍋地獄，看來嚇人。吳明倫訕訕地說，「明明就那麼可怕，但還是有好多家長帶著小孩來參觀。只為了要嚇他們，讓他們乖。」這些田野所帶來的靈感，隱隱種下了劇本發展的各種可能。 讓「五大奇案」之魂在當代劇場重生 原先有意無意地翻閱的新聞資料，吳明倫竟也讀出興味。清代五大奇案其實頗為人知，只是沒發現這些故事早都化成了台語諺語，比如「提籃仔假燒金」講得是表面做一套、私下做一套，就源於五大奇案中「呂祖廟燒金」的故事。 《十殿》發想來自「五大奇案」，但吳明倫並非延續原故事創作，而是拆解事件、人物，透過一棟發生命案的大樓，包納所有角色、故事，重新編織出劇本的架構。不過，既然是關於家庭、關於社會，取名《十殿》的意義何在？吳明倫說明，導演汪兆謙相當喜歡台灣作家阿盛的短篇小說《十殿閻君》，小說中也串有五大奇案裡「周成過台灣」的故事。小說《十殿閻君》透過五大奇案讓文本中的主人翁體會人情冷暖、悲歡離合，而《十殿》亦是如此。吳明倫呼喚「五大奇案」的靈魂，建構時代背景，引精魂入體，找尋觸及人心的當代意義。 不甘心的故事與引人疼惜的劇中人 讓吳明倫最印象深刻，也最觸動的是「呂祖廟燒金」與「陳守娘」的故事。2019年在國家兩廳院、臺中國家歌劇院、衛武營國家藝術文化中心三館共製的呈現中，吳明倫即以「呂祖廟燒金」中的屠夫為原型，完成了小品，而後在《十殿》中擴寫屠夫，為其書寫第二條故事線。此外，被稱作台灣最強女鬼的「陳守娘」亦佔有一條故事線的篇幅，吳明倫心疼地說，「為何這些被拋棄的女人只能死掉？又是死掉後才能復仇？」 《十殿》並非要呈現人間悲劇，劇中人雖不幸，卻平和而不激烈。比如脫胎自「呂祖廟燒金」的阿彰，又或者脫胎於「陳守娘」的純純，他們各自該如何決定自己的人生？吳明倫都希望是由「他們」自己長出來，她坦承自己會偏心某些角色，像是她書寫的第一位人物阿彰，吳明倫就因誤會人物做決定的心態，而大哭一場過。 吳明倫最後提到，《十殿》本就是一部「因果報應論」的作品，但她也不希望因此讓作品太過鄉愿。「其實人都是需要因果的。」畢竟人生有太多的事情無法有解答，但為了要安自己的心，人才必須試著找尋答案、給自己一個解釋。從〈奈何橋〉的「因」一直寫到〈輪迴道〉的「果」，吳明倫才真正懂得《十殿》在當代被創作出的意義：「不過是給躲在黑暗的人，一些可能、支持與陪伴罷了。」